L’exposition « Night Fever. Designing Club Culture 1960-Today » au Vitra Design Museum met en avant ces hauts lieux de liberté sociale, où contre-culture et créativité se sont rencontrées pour générer l’avant-garde du design, de la mode ou plus généralement de l’art, par une remise en question des normes quotidiennes. Des clubs cultes new-yorkais aux lieux de fête dont l’ouverture aura été synonyme de véritable innovation culturelle, l’exposition propose une rétrospective des années 60 jusqu’à aujourd’hui, en passant par le disco des années 70 ou encore la naissance de la culture rave à Manchester.
L’approche pluridisciplinaire de cette exposition raconte cette histoire via différents supports tels que des maquettes d’architecture, notamment du célèbre Berghain, ou encore un morceau du dancefloor de l’Haçienda qui a largement contribué à l’évolution de la musique électronique à Manchester. D’autres artefacts de clubs y sont présentés : des archives, des films, des photos, des artworks… Tout ce qui permet de capter les différentes ambiances de ces temples de la nuit. S’ajoute à cela une installation en miroirs imaginée par Konstantin Grcic et Matthias Singer, comprenant des playlists de disco et de techno en libre écoute, des projections à 360° et des pièces de mode incontournables.
On conçoit finalement au cours de ce voyage initiatique que le club se réinvente à l’image de la société qu’il accueille, tel un « environnement immersif pensé pour des expériences intenses » selon le site du musée. À conseiller à ceux qui recherche une nuit sans fin.
L’exposition restera accessible au public jusqu’au 9 septembre.